La Gorda es un proyecto de investigación artística del director e investigador teatral, chileno, Martín Balmaceda, a partir de un texto de Ramón Griffero, creador escénico reconocido por sus aportes al lenguaje escénico, quien obtuvo el Premio Loth en El Cairo por su contribución al desarrollo del teatro contemporáneo, así como el galardón más destacado de Chile, su país, el Premio Nacional 2019.
Las funciones de La Gorda se realizaron durante el mes de marzo, con una conversación después de la función con el dramaturgo Griffero, en la sala June Sadowski Kruszewski Studio Teatro en El Paso, Texas.
En esta puesta en escena, conocemos a Loreto “La Gorda”, quien, en sus vacaciones de verano, desde su departamento, divisa cada día al salvavidas del cual se enamora y le envía mensajes anónimos, sintiendo que no podrá acercarse, ya que será discriminada, de la misma manera en que lo hace su deslumbrante amiga, y el bullying, al cual ha estado expuesto por su cuerpo.
Entre la Burla y el Anhelo
Loreto, es una joven que se encuentra en la encrucijada entre la burla y el anhelo. Ella habita un cuerpo que otros definen antes de que pueda hablar, un cuerpo convertido en metáfora, chiste o acusación. Sin embargo, bajo las etiquetas late un mundo interior feroz: sensual, inteligente, contradictorio, tierno.
En esta producción se explora y deambula por un territorio frágil y se expone al cuerpo, este archivo vivo, donde el deseo, la vergüenza, la memoria y el poder dejan sus huellas. En este montaje se examinan los cuerpos que no encajan en los estrechos márgenes de la moda, que se niegan a la silueta pulida que exigen la publicidad, la política y la conversación complaciente. ¿Cómo damos sentido a un mundo que celebra la diversidad en el lenguaje, pero la castiga en el cuerpo?
En la puesta en escena del director Martín Balmaceda, en colaboración con la coreógrafa Rayven Armijo, el cuerpo se presenta como excesivo, luminoso y sin concesiones. Nos preguntamos: ¿qué sucede cuando el cuerpo disciplinado decide bailar? ¿En qué momento el cuerpo silenciado comienza a expresar su hambre?
El escenario; Un espejo que revela
Aquí, el escenario se convierte en un espejo que revela. Observamos cómo los cuerpos son instrumentalizados desde múltiples frentes, reducidos a símbolos y reclutados por ideologías, aplanados en consignas. El cuerpo se transforma en un territorio que debe ser conquistado, corregido y perfeccionado. Sin embargo, también representa un terreno que suda, tiembla, desea, resiste y muere.
Un espacio para la reflexión
Este trabajo no pretende resolver el conflicto; más bien, busca abrir un espacio para la reflexión. Permite que Loreto “La Gorda” sea vulnerable y desafiante, herida y radiante. Al hacerlo, imaginamos un teatro en el que el cuerpo estigmatizado no representa un problema que deba ser solucionado, sino una presencia que debe ser atestiguada; en dicho contexto, el mundo de La Gorda se transforma en poesía y la visibilidad en un acto de resistencia.
Este trabajo está conformado por un elenco de jóvenes actores de la Universidad de Texas en El Paso, así como por miembros de la comunidad artística que, deseosos de explorar estos temas relevantes y de cuestionar discursos obsoletos. Además, se busca experimentar con las fronteras entre el teatro y la danza, que se fusionan a través de la creatividad, el diálogo y la expresión corporal.
Agradecimientos
Este proyecto y la visita del creador Ramón Griffero a la Universidad UTEP han sido posibles gracias al apoyo del Departamento de Teatro y Danza, del College of Liberal Arts, del Departamento de Inglés, del Departamento de Estudios Chicanos, del Departamento de Escritura Creativa, del Rubín Center y del Center por Inter-American y Border Studies / Departamento de Sociología y Antropología.
Se agradece el apoyo del Dr. Henry Mac Carthy, Ramón Griffero, Adam Versényi, Samantha Nava, Carolyn Cubit-Tsutsui, Adrián Salas, y Phillip D. Hill.
Las presentaciones de la obra y la serie de talleres con Ramón Griffero se realizaron durante marzo.
Artistas y Técnicos
La Gorda. Un texto de Ramón Griffero. Traducción de Adam Versényi. Dirección de Martín Balmaceda. Coreografía de Rayven Armijo. Elenco de Actores: Jade Cervantes. Sydney Gaglio. Carlos Huereca. Jade Pacheco. Valeyda Parada. Brianna Ramírez. Magali Vásquez.
Stage Manager: Aaron Almeida. Escenografía y vestuario: Arely García. Iluminación: Julián Rodríguez. Sonido: Sean Maguire. Trabajo de voz para actores: Sebastián Calderón. Fotografía: Johnathan Cereceres. Asistente de investigación: Fernanda Ahued
Semblanzas
Ramón Griffero Sánchez es dramaturgo, director del teatro Fin de Siglo, y sociólogo, viviendo en Santiago de Chile. Ha realizado aportes esenciales y renovadores en el desarrollo de las artes escénicas a niveles creativos, políticos, educativos, teóricos y de gestión cultural. Es el creador de la teoría y metodología escénica de la “dramaturgia del espacio,” que motivó la realización de múltiples talleres, tanto a nivel nacional, en Chile, su país de origen, como a nivel internacional. Sus obras han sido traducidas y estrenadas en América Latina y Europa.
Entre sus últimas obras, destaca Tus deseos en fragmentos (2003) y la Iguana de Alessandra (2018). Su labor le ha hecho merecedor del Premio Nacional de las Artes Escénicas de Chile en 2019 y el Premio Thot, por su contribución al desarrollo del teatro contemporáneo del Festival Internacional del Cairo, Egipto.
A su vez ha participado activamente en movimientos sociales, construyendo espacios culturales de resistencia a la dictadura chilena, que posteriormente defendieron el arte frente a la cultura neoliberal de mercado. Dirigió el Teatro Camilo Henríquez y el Teatro Nacional Chileno. Entre sus aportes se destacan sus conceptualizaciones en la construcción de una institucionalidad cultural. www.griffero.cl
Martín Balmaceda es Profesor Asistente de Teatro y Performance en la Universidad de Texas en El Paso. Confiesa sentirse honrado de dirigir esta investigación artística de La Gorda y de colaborar con el valioso y significativo texto de Ramón Griffero, junto a un elenco, un equipo creativo y artistas independientes de gran talento.
Su trabajo artístico y académico explora la cultura Latinx contemporánea a través de la performance, la colaboración interdisciplinaria y la reflexión crítica. Sus producciones e investigaciones se han presentado internacionalmente en Chile, México y Canadá, así como en diversos espacios de Estados Unidos.
Sus montaje han sido presentados en lugares tan destacados como The Lee Strasberg Theatre & Film Institute, la Universidad de Nueva York, The Bushwick Starr, La MaMa Experimental Theatre, Brooklyn Academy of Music, Teatro IATI, Northwestern University, Sarah Lawrence College, Repertorio Español, The New Ohio Theatre y The Cherry Arts, entre otros. www.martinbalmaceda.com.
Rayven Armijo es Profesora Asistente de Instrucción, y su investigación y práctica creativa exploran la evolución de la danza en Texas y en el Suroeste, con un especial énfasis en las tradiciones de movimiento chicana/o, indígenas y regionales. Rayven, con raíces en lo folklórico, la danza contemporánea y la Street Dance, ve el movimiento como un archivo histórico, una forma de expresión cultural y una fuente de innovación artística.
En sus trabajos integra tecnología mediante “dance por cámara” y coreografía asistida por IA, lo que enriquece el análisis y la documentación. Su enfoque interdisciplinario combina estudios de performance, etnografía e historia oral.
A través de colaboraciones, talleres y creaciones coreográficas, busca conectar la investigación académica con el compromiso público para comprender la danza como un arte apasionante, vivo y en constante transformación.
Adam Versényi es profesor de Dramaturgia en el Departamento de Arte Dramático y Dramaturgo Principal de PlayMakers Repertory Company. Académico de teatro, dramaturgo, crítico, traductor y director, es autor de Theatre in Latin America: Religion, Politics, and Culture From Cortés to the 1980s (Cambridge University Press), The Theatre of Sabina Berman: The Agony of Ecstasy and Other Plays (Southern Illinois University Press), Ramón Griffero: Your Desires in Fragments and Other Plays (Oberon Books) y The Dramaturgy of Space (Methuen), entre otros.
Obtuvo su B.A. en la Especialización Combinada en Literatura en Inglés y Español en Yale College, y su M.F.A. y D.F.A. en Dramaturgia y Crítica Dramática en la Yale School of Drama.
La Universidad de Texas en El Paso ( The University of Texas at El Paso) cuyas siglas institucionales son UTEP, es una universidad pública miembro del Sistema Universitario de Texas en los Estados Unidos. Se encuentra localizada en el margen norte del río Bravo o río Grande, en la ciudad de El Paso (Texas), y es la universidad con mayor población estudiantil mexicano-estadounidense de los Estados Unidos de América.
El cuerpo y los ideales de belleza
La construcción social del cuerpo humano analiza cómo la sociedad construye y define los ideales de belleza y salud. La influencia de la sociedad en la percepción del cuerpo humano examina cómo los estándares de belleza y los roles de género afectan la forma en que nos percibimos y nos relacionamos con nuestro cuerpo.
Las representaciones del cuerpo humano, en los medios de comunicación, estudia cómo influyen en nuestra percepción del cuerpo humano. La relación entre cuerpo humano y estatus social indaga cómo el cuerpo humano puede influir en la forma en que somos percibidos socialmente.
